Eigentlich kommt Anne Heß von der klassischen Musik, die ihr über lange Zeit vor allem wichtig war. Zum Jazz fand sie in relativ vorgerücktem Alter. Da er ihr immer wichtiger wurde, begann sie in Bands zu spielen und sich intensiver damit zu befassen. Ihre Jazzstudien waren an der Frankfurter Musikwerkstatt, bei Jürgen Wuchner und Christopher Dell. Die klassische Musik hat nach wie vor große Bedeutung für sie, durch die Erfahrungen im Jazz hat sie hier neue Zugänge gewonnen.
An der Bertolt-Brecht-Schule, wo sie Musik unterrichtete, leitete sie mehrere Jahre die Jazzband.
Ihr macht es Spaß, bei Festen und Feiern durch Musik eine schöne Atmosphäre zu schaffen. Sie ist jedoch auch zur Moderne hin offen, mit Freude am Experiment. Sicherlich ist die Musik, die Anne Heß macht, wohl am ehesten mit "Mainstream" zu bezeichnen. Besonders gern spielt sie Titel von Thelonious Monk, Duke Ellington, John Coltrane, Ron Carter, Horace Silver und anderen.
Momentan spielt sie in den Gruppen:
- "Menage à Trois" mit Michael Bossong (Sopransaxophon), Michael Distelmann (Bass) [siehe unten]
- im Duo mit Udo Brenner (Bass); gelegentlich erweitert zu "Lyrik & Jazz" mit Fritz Deppert [siehe unten]
"Menage à Trois":
Die Musik dieses Trios wurzelt im Jazz, lebt von der freien Luft der Improvisation, spielt mit populären Melodien aus aller Welt und haucht Standards und Volksliedern frisches Leben ein.
Die kammermusikalische Besetzung ermöglicht Interaktion und Spontaneität - eine offene Bühne für ein angeregtes Zwiegespräch zu dritt. Das Repertoire der Band umfasst Folksongs aus Bulgarien und aus Aserbaijdschan, aus dem Elsass und aus Oberbayern, ebenso wie Eigenkompositionen und klassische Jazz Standards.
"Lyrik und Jazz"
Lyrik und Jazz haben sich immer wieder aufeinander zubewegt. Das Besondere an dem Projekt mit Fritz Deppert (Texte), Anne Heß (Klavier) und Udo Brenner (Kontrabass) ist die Auswahl von moderner Jazzmusik und Lyrik: Zu den Texten von Fritz Deppert erklingen lyrische, nachdenkliche Kompositionen, u.a. von John Coltrane, Charles Mingus oder Thelonious Monk.
Darmstädter Echo, 7. Mai 2002:
Ein Austausch von Klang und Sprache
Lyrik und Jazz: Gedichte von Fritz Deppert mit Musik von Anne Heß und Udo Brenner vor kleinem Zuschauerkreis in Kranichstein
DARMSTADT. Die Verbindung zwischen dem Darmstädter Lyriker Fritz Deppert und der Pianistin Anne Heß war ein sprachlicher wie klanglicher Austausch: Heß band im Kranichsteiner Jagdschloss am vergangenen Sonntag Depperts Gedichte gezielt in Jazzsongs ein: Monk-, Mingus-, Golson-, Coltrane-, Hancock- und Ellington-Kompositionen. Deren atmosphärischen Inhalte spiegelten sich wiederum in der Lyrik wider, passten sich dem Rhythmus der Songs an und fanden einen Gleichklang, wenn ihnen ein Reim unterlegt war.
Die Gedichte wirkten verhalten, behutsam, betont, sinnierend, dann bloß skizzenhaft, selten ausschweifend; sie passten sich dem akustischen wie dem elektrischen Klavier von Anne Heß und dem swingenden Bass Udo Brenners an. Dann wieder trug Deppert seine Gedichte ohne Klavierbegleitung vor, schöpfte aus einem großen Reservoir sprachlicher Bilder, klammerte auch das Gedicht „Jazzregen“ nicht aus, das er vor zehn Jahren geschrieben hatte.
Der idyllische Rondellsaal im Jagdschloss diente als idealer Rahmen für Depperts Lyrik und Heß’schen Jazz. Der Zuhörerkreis war zwar klein, brachte aber der Veranstaltung viel Aufmerksamkeit und Interesse entgegen.
Kenneth Rexroth Kombination hatte vor 45 Jahren in San Francisco die Idee einer Kombination von Lyrik und Jazz. Die Beat-Generation trug sie dann weiter, von Lawrence Ferlinghetti, Kenneth Patchen (mit Allyn Fergusons Chamber Jazz Sextett), Allan Ginsberg, Jack Kerouac (mit den Saxophonisten Al Cohn und Zoot Sims), Ken Nordine (mit der Musik des Cellisten Fred Katz) sowie Langston Hughes (mit der Musik des Jazzbassisten Charles Mingus). Vor 20 Jahren produzierte Joachim Ernst Berendt mit Gerd Westphal und dem Polski Jazz Ensemble in dieser Tradition den „Walzer vom Weltenende“, eine der ersten Initiativen des späteren Darmstädter Jazz-Instituts. (goe)